photo 42ème salon de printemps, Accordages, Nadine Lahoz-Quilez

42ème salon de printemps, Accordages, Nadine Lahoz-Quilez

Sculpture, Photographie - Vidéo

Port-de-Bouc 13110

Du 20/03/2026 au 03/04/2026

Depuis plus 40 ans l’association consacre son exposition Printanière à des artistes de la région. Cette année, elle choi- sit Ophélie Cordier, artiste toulonnaise basée à Martigues, qui Questionne la surconsommation plastique et son impact sur L’océan ainsi que notre relation au déchet, en lui conférant la Dimension d’un trésor. En 2025, Ophélie a mené les ateliers Artistiques de manipulation du déchet intitulés Ensemble, Auprès différents publics à Port de Bouc (centres sociaux Tichadou, Mandela, Brel, Menot, EPHAD la Presqu’ïle, lycée Mongrand, et hôpital de jour), financés dans le cadre des Politiques de la ville, et accompagnés par les chercheuses Anne-Sophie Tribot et Alicia Pasquet. L’exposition, en par- tenariat avec le laboratoire de recherche TELEMMe et l’Uni- versité Aix-Marseille, présente le résultat de ces ateliers, à la Fois artistiques et scientifiques. L’exposition présente aussi Les travaux antérieurs de l’artistes avec l’installation Dernière Cène, alliant photographie et mise en scène quasi théâtrale Pour questionner notre rapport à la bioaccumulation sur fond De contexte social.

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"Une rencontre inattendue", exposition Gilles Barbier

Sculpture, Dessin - Collage

Marseille 13000

Du 23/03/2026 au 04/04/2026

Exposition personnelle de dessins préparatoires et sculptures de Gilles Barbier. "Une rencontre inattendue" est un message d'amitié de l'artiste Gilles Barbier au fondateur de la Galerie du Tableau Bernard Plasse. Il y a des parcours et des oeuvres qui se construisent en générosité. Entre recherches exigeantes et sérendipité Gilles Barbier explore, approfondi et répète inlassablement ses obsessions. Il a la capacité d’évoluer des quelques notes d’une esquisse posée sur le papier, à une symphonie nécessitant plus d’effets, jusqu’à embrasser un opéra gargantuesque de matières et de complexité. Pour autant, il n’oublie pas de rester à l’affût de ce qui peut le faire rebondir, dériver et inspirer son regard, ses doutes et sa dextérité. Des naufrages, des mouches, des symboles, des baleines, des ovnis, des flèches japonaises, des mots, de la barbaque, des arcs-en-ciel, Gilles Barbier fait feu de tout bois. Ses dessins préparatoires portent en eux l’avenir de chaos, d’énergies, de fracas, d’impasses, de surprises et de connexions que les peintures, les sculptures et les installations déploieront dans leurs subtilités de matières, de transparences, de dynamiques de composition[...]

photo Visites en famille au Musée d'Art Contemporain [mac]

Visites en famille au Musée d'Art Contemporain [mac]

Sculpture, Exposition, Visites et circuits

Marseille 13000

Du 10/01/2026 au 28/03/2026

L'équipe des publics du [mac] propose une visite spécialement conçue pour les enfants accompagnés pour une expérience partagée et animée des œuvres. ► Mercredi 18 mars et samedi 21 mars de 14h à 15h : dans le cadre de la Semaine Nationale de la Petite Enfance (du 14 au 22 mars). Enfants de 3 à 5 ans. • À partir de 6 ans • Durée : 1h • Sans réservation, dans la limite des places disponibles

photo Les Rencontres de l'Atelier Anaïs Pelaquier

Les Rencontres de l'Atelier Anaïs Pelaquier

Exposition, Atelier, Dessin - Collage

Tarascon 13150

Du 11/02/2026 au 26/03/2026

La perspective d’une exposition dans l'Atelier d'Art Plastique est d’abord pour moi celle de rassembler un certain nombre de travaux passés et à venir sur la question de l’empêchement de la parole "Et nos langues se pétrifièrent" ! Penser une exposition sur cet endroit de mes recherches, mettre en dialogue plusieurs de mes œuvres, creuser ce sillon dans cette perspective et lui donner de l’espace ! Cette année, au creux de l’été je me suis lancée dans une série de dessins aux crayons de couleur : des groupes de langues jaillissantes, en flots, presque flammes que j’appelle d’ailleurs pour le moment « les langues de feu ». Elles sont comme prises d’un élan, vaillantes, on sent qu’elles ne s’en laisseront pas conter. La langue semble donc avoir envahi mon travail ... En photographie, dessin, vidéo, sculpture ... !

photo Untitled Nudes - Exposition Katarina Jebb

Untitled Nudes - Exposition Katarina Jebb

Exposition

Arles 13200

Du 06/12/2025 au 29/03/2026

L’artiste y expose sa série Untitled Nudes, pensée à l’origine pour l’exposition « Tra noi e gli Antichi. L’instante e l’eternità », présentée au Musée National Romain (Rome, Thermes de Dioclétien) en 2023. Ces corps féminins nus, recomposés à partir d’une mosaïque d’images scannées, rappellent en effet ces figures antiques souvent trouvées incomplètes, qui exercent sur les artistes, depuis la Renaissance, une fascination constante. Convoquant l’esthétique du fragment, du composé et du recomposé, Katerina Jebb nous embarque dans un voyage traversé de références à l’histoire de la sculpture mais aussi de la peinture, à travers les poses outrées des modèles rappelant les nus d’Ingres et les courbes voluptueuses de la Léda de Léonard de Vinci, mais aussi les fonds d’un noir insondable, qu’elle semble emprunter aux Vénus de Cranach l’Ancien. Malgré ces références esthétiques, les nus de Katerina Jebb sont loin d’être académiques. Passés au filtre sans concession de son scanner, ils provoquent un sentiment d’étrangeté, qui tient autant aux déformations anatomiques et aux hiatus des formes laissés apparents à la jointure des scans, qu’aux carnations grisées des corps et aux[...]

photo Exposition de Sylvie Ajacques : L'instant d'un regard

Exposition de Sylvie Ajacques : L'instant d'un regard

Peinture, Sculpture, Exposition, Animaux

Eygalières 13810

Du 15/04/2026 au 28/04/2026

Sylvie Ajacques est une artiste peintre et sculptrice passionnée, qui explore à travers ses œuvres la puissance, la sensibilité et la noblesse du monde animal. Son travail capture bien plus qu’une simple représentation. Il révèle une présence, une émotion, un regard. Avec son exposition "L'instant d'un regard", chaque toile est une rencontre qui invite le spectateur à un dialogue à la fois inattendu et émouvant avec l’animal.

photo Habiter. Gilles Barbier

Habiter. Gilles Barbier

Sculpture, Peinture, Exposition

Marseille 13000

Du 01/04/2026 au 27/09/2026

L’exposition Habiter de Gilles Barbier réunit une quarantaine d’œuvres, mêlant créations réalisées pour l’occasion et pièces existantes, dont les plus anciennes datent de 1992. À travers des séries emblématiques comme Les Pions ou Habiter la Peinture, qui jalonnent la pratique de l’artiste depuis ses débuts, et des ensembles plus récents tels que Habiter la Viande, Stasis ou Naufrages, l’exposition met en lumière le motif central de son œuvre : habiter. Sans prétendre à une rétrospective, elle révèle la cohérence profonde d’un travail qui interroge depuis plus de trente ans les manières d’occuper et de percevoir le monde, en articulant gestes initiaux et enjeux contemporains. Le Jeu de la Vie comme principe générateur Ce principe apparaît très tôt dans l’œuvre de Barbier, notamment à travers le dispositif fondateur du Jeu de la Vie. Inspiré d’un modèle algorithmique simple et fertile, ce protocole devient pour l’artiste un moteur de prolifération formelle et conceptuelle. Il n’aura de cesse d’en développer les potentialités dans de nombreuses séries, progressant selon une logique arborescente caractéristique de son travail. Le critique Pierre Sterckx ne manquait[...]

photo Enchanter le Ruisseau des Corneilles

Enchanter le Ruisseau des Corneilles

Lecture - Conte - Poésie, Dessin - Collage, Atelier, Sculpture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/04/2026 au 09/04/2026

Le Programme : ● Mardi 7 avril 17h : Sensibilisation sur le devenir des déchets avec un conte, animé par Lucie Coin et une médiatrice à la bibliothèque Cezanne. ● Mercredi 8 avril de 14h à 18h au Ruisseau des Corneilles situé juste derrière la bibliothèque : grande collecte de déchets et ateliers in situ : dessin, écriture et photographie sur le vif, médiation ethnobotanique animés par Sandra Brau, Lucie Coin et Marilène Vigroux. ● Jeudi 9 avril de 15h à 18h : atelier sculpture de déchets à la bibliothèque Cézanne. Exposition des dessins, textes, photos et sculptures réalisé lors des ateliers : du 14 au 23 avril à la Bibliothèque Cézanne puis du 28 avril au 6 mai au Centre Social et Culturel la Rose des Vents 30 rue Albert Lebrun. Suite aux expositions : atelier création du Fanzine de l’événement avec les participant.e.s des ateliers animé par Marie-Laure Para

photo Journées du bois œuvré

Journées du bois œuvré

Exposition, Sculpture

Lambesc 13410

Du 25/04/2026 au 26/04/2026

Sur deux jours, des démonstrations et une exposition/vente permettent de constater le potentiel de création du bois, dans un but artistique, utilitaire ou ludique. Cette visite instructive, divertissante et gratuite est aussi l’occasion de se renseigner sur l’apprentissage de ces techniques dans notre atelier de Lambesc. Venez nombreux nous rencontrer !

photo Au grand jour

Au grand jour

Danse - Bal - Cabaret, Sculpture, Exposition

Marseille 13000

Du 31/01/2026 au 26/04/2026

Invitée à concevoir une double exposition personnelle entre Marseille et Avignon, sa première présentation institutionnelle en France, l’artiste Agata Ingarden a imaginé les deux accrochages comme « deux états atmosphériques distincts, au travers desquels nous percevons une même réalité. » Répondant aux œuvres présentées à la Friche la Belle de Mai, toutes faites de verre et jouant avec l’illusion de la transparence, du regard traversant auquel rien ne résisterait, l’ensemble de la Collection Lambert se découvre sous le signe du clair de lune et de l’obscurité. Dans chacun des lieux, l’artiste considère les sculptures-ascenseurs comme des « portails », donnant accès à l’énigmatique « Dream House World » ou monde de la maison des rêves. « Dream House n’est pas un récit avec un début ou une fin », nous apprend Agata Ingarden, « mais une infrastructure fictionnelle. Il est seulement important de comprendre qu’il existe un système sous-jacent [à notre réalité]. Nous ne savons pas exactement ce qui s’y passe, mais on peut [l’]imaginer. » Cet univers de fiction, principe organisateur des productions d’Agata Ingarden, est structuré autour de quatre salles distinctes dont[...]

photo I (as in Instinct)

I (as in Instinct)

Exposition

Marseille 13000

Du 07/03/2026 au 11/04/2026

L’exposition présente les oeuvres de cinq artistes, proches de la galerie, que nous suivons depuis plusieurs années, dans différents contextes et géographies et que nous avons eu envie, par instinct justement, de réunir ici, à Marseille. HaYoung Lou Masduraud Madison Bycroft Neila Czermak Ichti Tarek Lakhrissi L’exposition présente les oeuvres de cinq artistes, proches de la galerie, que nous suivons depuis plusieurs années, dans différents contextes et géographies et que nous avons eu envie, par instinct justement, de réunir ici, à Marseille. À travers vidéo, sculpture et dessin, iels abordent le corps comme structure ouverte – cicatrice, orifice, fluide, cavité – traversée par des mythes, des regards, des infrastructures et des projections. Fragmentation de l’image, nombril cicatriciel, soupiraux devenus bouches, figure diabolique du genre liquide : chaque pratique explore une manière de fissurer l’unité du sujet. L’exposition propose ainsi une lecture du « I » comme point de tension plutôt que comme identité affirmée – un état en transformation, où la faille devient condition de recomposition. Poster: Studio Veyre Typographie: Garabosse par Bye Bye Binary

photo Déplacer le silence, 40 artistes et poète*sses de Gaza

Déplacer le silence, 40 artistes et poète*sses de Gaza

Exposition, Lecture - Conte - Poésie, Sculpture, Cinéma

Marseille 13000

Du 16/05/2026 au 15/06/2026

L’exposition Déplacer le silence, Artistes et poète·sses de Gaza — titre emprunté au dernier recueil de poésie de l’artiste Etel Adnan — réunit une quarantaine d’artistes soutenu·es par le collectif «MAAN pour les artistes de Gaza». L’exposition témoigne de leurs créations, liées au vécu de la guerre. Les incarnations des vécus sous la forme de dessins, peintures, sculptures, vidéos, poèmes, films d’animation sont aussi des représentations du silence de celles et ceux qui pouvaient intervenir. Cette exposition est une ode à la force créatrice et la dignité des créateurs et des créatrices palestiniens. Cette exposition s’inscrit en écho au symposium Gaza. Créations, accueils et engagements, qui se tiendra les 20 et 21 mai 2026 au Mucemlab. En partenariat avec: Sahab Museum / Collectif Hawaf

photo La vie climatique. Histoires sensibles des collections privées - Triennale De leur temps #8

La vie climatique. Histoires sensibles des collections privées - Triennale De leur temps #8

Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 04/04/2026 au 20/09/2026

Les Musées de Marseille et l’ADIAF, Association pour la Diffusion Internationale de l’Art Français, s’associent pour présenter l'exposition La vie climatique. Histoires sensibles des collections privées, à l'occasion de la 8e édition de la Triennale De leur temps  qui met en lumière les œuvres acquises au cours des trois dernières années par des collectionneurs engagés dans la valorisation de la création contemporaine. La vie climatique. Histoires sensibles des collections privées rassemble ainsi 136 œuvres issues de plus de 70 collections privées françaises et internationale et de mécènes marseillais, traversant tous les champs de la création : peinture, vidéo, sculpture, performance et installation. L'exposition explore la collection comme un véritable écosystème vivant et interroge le "climat idéal" des musées - cet environnement stable et contrôlé - face aux bouleversements écologiques, politiques et sociaux du monde contemporain. ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles[...]

photo Exposition -Variations artistiques-

Exposition -Variations artistiques-

Exposition, Peinture, Lecture - Conte - Poésie, Photographie - Vidéo, Sculpture

Les Baux-de-Provence 13520

Du 09/06/2026 au 19/06/2026

Sous la présidence d’Elisabeth Dinardo, une trentaine de créateurs des Alpilles – peintres, sculpteurs, illustrateurs, photographes et poètes – investissent ce lieu emblématique pour célébrer la diversité de la création contemporaine locale

photo Exposition Art Alpilles- Ombres et Eclats

Exposition Art Alpilles- Ombres et Eclats

Sculpture, Peinture

Les Baux-de-Provence 13520

Du 01/05/2026 au 15/05/2026

A travers peintures, sculptures, photographies et installations, chaque artiste explore la relation entre ombre et lumière, offrant une vision personnelle et originale de cette thématique intemporelle. Le projet d’association nommé Art’Alpilles est à l’initiative d’artistes peintres, sculpteurs, et autres… majoritairement de la région des Alpilles.

photo Exposition 2L - Christelle Bertrand Boutique de Lagoy

Exposition 2L - Christelle Bertrand Boutique de Lagoy

Peinture, Sculpture

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 18/02/2026 au 30/04/2026

Guidée par le désir de transmettre ces vibrations de beauté et de foi en la Vie, 2L nous invite à parcourir le chemin de réveil vers plus grand que nous. Peintures, sculptures et écritures naissent de cette démarche artistique pluridisciplinaire. Ses œuvres, à travers des couleurs vibrantes, des compositions qui nous placent instantanément dans l’essentiel, et grâce aux émotions subtiles qui s’en dégagent, nous ramènent au cœur de notre propre espace sacré. En regardant les oeuvres de 2L, les premiers mots qui viennent à l’esprit sont douceur, joie, délicatesse, fraicheur et grâce. Viennent ensuite la liberté, la féminité dans sa toute puissance retrouvée, la complétude et la mémoire d’un bonheur parfois oublié mais dont nous pouvons retrouver l’espace à l’intérieur de nous. Ces sensations, émotions, sentiments nous imprègnent et nous accompagnent dans l’expérience vibratoire initiatique de ce retour à notre véritable nature. Inspirée par de grands maitres comme Monet, Sorolla, Bonnard ou encore Richter, 2L choisit la peinture à l’huile pour la liberté qu’elle offre à travers un classicisme éternellement renouvelé. 2L expose régulièrement à travers la France et[...]

photo Exposition : Laura Dreyer – Devant la Beauté de la Nature

Exposition : Laura Dreyer – Devant la Beauté de la Nature

Exposition, Peinture

Les Baux-de-Provence 13520

Du 05/06/2026 au 15/06/2026

Ancienne maître d’hôtel devenue artiste pluridisciplinaire, elle puise son inspiration dans l’Art Nouveau et l’observation du vivant. Entre peinture et photographie, ses œuvres célèbrent les formes organiques comme un rempart poétique face à la violence du monde, offrant au spectateur une invitation à l’émerveillement et à la contemplation au cœur des Alpilles. Installée aux Baux-de-Provence, Laura Dreyer explore également le vitrail et la sculpture, mêlant sensibilité, poésie et fascination pour la nature et les courbes féminines. Son travail transforme l’émerveillement quotidien en un refuge artistique et spirituel.

photo Living Room

Living Room

Aix-en-Provence 13090

Du 17/11/2021 au 12/03/2022

Tout au long de l’hiver, deux cycles présentant chacun le travail de trois artistes invités se succéderont pour offrir au public une pluralité de regards, d’expressions plastiques et d’univers artistiques. Les espaces du centre d’art seront ainsi librement investis par les artistes pour une plongée au cœur de leurs univers et de leurs démarches artistiques. Ces espaces de cartes blanches feront écho à un «salon» qui dans une scénographie foisonnante d’œuvres et d’objets invitera à la détente et à la conversation à l’heure du thé. Le premier cycle, du 17 novembre au 22 janvier, a été inauguré par les artistes Éric Antoine, Lola Reboud et Lia Rochas-Páris. Pour ce second volet de l’exposition Living Room, Spring et l’Hôtel de Gallifet invitent trois jeunes artistes qui bousculent la scène émergente : Kenia Almaraz Murillo, Marion Flamant et François Maurin. Tous trois résidents de l’incubateur d’artistes Poush Manifesto, ils ont en commun de développer une pratique de la sculpture qui semble sans cesse questionner les limites du pictural. Leurs trois univers - aussi distincts que singuliers - se télescopent et dialoguent dans cette exposition, questionnant sans cesse[...]

photo Eternal Sunshine of the spotless mind - Expérimentations radicales

Eternal Sunshine of the spotless mind - Expérimentations radicales

Aix-en-Provence 13090

Du 19/05/2021 au 28/08/2021

Pour sa deuxième exposition, la Galerie Ars Longa confirme son soutien pour la création contemporaine à travers les expérimentations radicales des artistes présents depuis son ouverture et celles de nouveaux venus. Les productions explorent tous médiums : installation performée, sculpture, peinture, photographie et illustration. La pluralité des univers engage un dialogue riche, porteur de sens, qui saura marquer les esprits et renouveler l’expérience du visiteur.

photo Exposition Kids'ART

Exposition Kids'ART

Aix-en-Provence 13090

Du 28/06/2021 au 11/07/2021

L'Espace 361° a décidé de renouveler l’expérience en offrant cette année encore un créneau dédié aux plus jeunes qui sont demandeurs et débordent de créativité. L’exposition réunit des enfants de 5 à 14 ans, qui présentent une sélection de créations en 2D et 3D au sein de la galerie afin de les initier à l'interaction avec le monde de l'art. Peinture, sculpture, photographie, dessin et bien d’autres pratiques sont mises à l’honneur ! Remerciements chaleureux pour les librairies aixoises "Le Blason" et "Oh Les Papilles !", partenaires de l'exposition cette année

photo A Rat Surrendered Here - exposition

A Rat Surrendered Here - exposition

Exposition, Sculpture

Le Puy-Sainte-Réparade 13610

Du 01/07/2021 au 24/10/2021

Le Château La Coste déjà connu pour ses parcours d’art contemporain à ciel ouvert, accueille une exposition traitant du thème de la mort dans l’Œuvre de l’artiste américain Roni Horn. Est exposée pour la première fois l’installation en verre de 10 tonnes, Water Double, v. 4, ainsi que des sculptures, photographies et dessins de l’artiste. Le titre de l’exposition est tiré d’un poème d’Emily Dickinson, que Horn a intégré dans une sculpture en aluminium de sa série Key and Cue (1994-1995).

photo Le surréalisme et littérature

Le surréalisme et littérature

Dessin - Collage, Sculpture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/07/2021 au 03/10/2021

Le Surréalisme est exposé à Aix grâce à quelques 200 œuvres, qui illustrent parfaitement toute l'inventivité de ce mouvement artistique. Découvrez la richesse de création et d'expérimentation de ces artistes. Le parcours s’articule autour de l’inconscient et du rêve, domaines de prédilection des surréalistes. A travers des œuvres qui sont le fruit d’expériences telles que le dessin et l’écriture automatiques, le sommeil hypnotique, l’exploration des états seconds la conscience, le collage, la recherche collective... Peintures, dessins, sculptures, manuscrits, livres de Francis Picabia, Jean Arp, Giorgio de Chirico, Man Ray, Max Ernst, Joan Miro, Paul Eluard, Paul Nougé, André Masson, Antonin Artaud, Tristan Tzara, André Breton, Louis Aragon, Philippe Soupault, René Magritte, Valentine Penrose, Lise Deharme, Benjamin Péret, Robert Desnos, Yves Tanguy, Alberto Giacometti, Hans Bellmer, Wifredo Lam, Victor Brauner, E.L.T. Mesens, Salvador Dali, Oscar Dominguez, Georges Hugnet, René Char, Camille Bryen, Henri Goetz, Jacques Herold, Roberto Matta, Gisèle Prassinos, Marcel Mariën... Des visites commentées gratuites de cette exposition ont lieu à 17h tous les jours, d’autres[...]

photo Exposition Gilbert Ganteaume : Rétrospective de 60 ans de peinture

Exposition Gilbert Ganteaume : Rétrospective de 60 ans de peinture

Sculpture, Exposition, Peinture

La Ciotat 13600

Du 06/08/2021 au 28/08/2021

L'événement de ses soixante ans de peinture sera marqué par l'exposition de ses œuvres à la Chapelle des Pénitents Bleus (rétrospective avec une centaine de toiles), la Médiathèque Municipale Simone Veil (éloge à Venise et au mythe d'Hercule), à l'Office de Tourisme (thème La Ciotat), et également à la Galerie d'Art Barissardo (ses dernières sculptures et photos signées André Grasso). Une exposition de bâches sur les grilles de la Médiathèque, permettra également de rendre visibles les peintures et sculptures que le public ne peut pas voir, comme la sculpture la Main de la Connaissance située dans l'école de Fardeloup, ou encore l'Hommage aux Soldats du Feu placée dans la cour de la Caserne des Pompiers de la Ville.

photo Exposition Françoise Gilot au Musée Estrine

Exposition Françoise Gilot au Musée Estrine

Exposition, Patrimoine - Culture, Photographie - Vidéo, Sculpture

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 17/07/2021 au 23/12/2021

Exposition du 17 juillet au 23 décembre 2021. Françoise Gilot, Pablo Picasso dans l’œil de Michel Sima Michel Sima, Polonais d’origine, débarque à Paris au début des années 1930 pour y suivre des cours à la Grande Chaumière. Sculpteur mais également photographe, il se lie d’amitié avec de nombreux artistes de Montparnasse, Picasso, entre autres… Sima sera le témoin privilégié de sa vie dans le Sud avec Françoise Gilot et leurs enfants. Ce sont quelques-uns de ces clichés exceptionnels qui seront présentés en écho à l’exposition consacrée à Françoise Gilot.

photo Exposition des Peintures et Sculptures des Gagnants du Concours Alfred Atlan 2021

Exposition des Peintures et Sculptures des Gagnants du Concours Alfred Atlan 2021

Peinture, Sculpture

La Ciotat 13600

Du 10/08/2021 au 15/08/2021

Les œuvres des cinq artistes lauréats, locaux, amateurs, confirmés et très talentueux, seront exposées à la Gare de l'Escalet. Il s'agit de peintres, sculpteurs et céramistes qui ont utilisé plusieurs techniques pour réaliser leurs œuvres : Gérard Ruffe, 1er prix du jury catégorie peinture (peintures à l'huile sur des paysages de la région) Pierre Sarnet, 1er prix du jury catégorie sculpture (sculptures en métal) Annie Gairal, prix spécial du jury catégorie peinture (peintures à l'huile) Henri Degracia, prix spécial du jury catégorie sculpture (sculptures sur bois) Anne-Marie Chasson, prix du public catégorie sculpture (céramiques)

photo Léa Barbazanges, à la lisière du visible

Léa Barbazanges, à la lisière du visible

Exposition, Visite guidée

Martigues 13500

Du 13/10/2021 au 30/01/2022

Douée d'une grande capacité d'observation, l'artiste permet de déceler l'élégance dans notre environnement quotidien. Son travail, singulier, ne relève ni de la peinture, ni de la sculpture, ni du dessin. Ses œuvres invitent à redécouvrir une matière familière sous un aspect insoupçonné. Véritable hommage rendu à la beauté de la Nature, son travail révèle l’infinie richesse de notre monde et tout le dynamisme de l’art contemporain. Visites et rencontre / au musée Ziem. - Visites commentées gratuites : dimanches 17 octobre, 21 novembre, 26 décembre 2021 et 30 janvier 2022 à 16h. - Visite enseignants avec Léa Barbazanges : jeudi 14 octobre 2021 à 17h30. - Rencontre avec l’artiste ! : jeudi 20 janvier 2022 à 17h30. - Visites à la demande sur rendez-vous : que vous soyez en famille, entre amis, un petit groupe... Le musée Ziem vous accueille pour une visite commentée afin de vous faire découvrir l’exposition en cours. Sur réservation, à partir de 5 personnes. - Visite bilingue LSF/Français : l’exposition sera commentée simultanément en français parlé et en Langue des Signes Française afin de permettre au public sourd et au public entendant de se retrouver et de partager[...]

photo L'atelier des Caves du Logis-Neuf invité au Vieux Bassin

L'atelier des Caves du Logis-Neuf invité au Vieux Bassin

Peinture, Atelier, Sculpture

Allauch 13190

Du 17/09/2021 au 19/09/2021

Le vieux Bassin est l'ancien réservoir d'eau du village et date de 1887. L'eau du Canal de Marseille montait jusqu'à ce réservoir. Les voûtes et les murs de pierres taillées du Vieux Bassin n'étaient faits que pour enfermer les eaux et non pas pour être vus du public. Aujourd'hui, ce réservoir d'eau a été détourné de sa vocation première pour devenir une salle d'exposition. Il vient d’être entièrement rénové et mis ‘Hors d’eau’. L'atelier des Caves du Logis-Neuf accueille une quarantaine de peintres ou sculpteurs, habitants d'Allauch, Plan de Cuques, Marseille et environs et qui utilisent librement les locaux mis à leur disposition par l'Association. S'exprimer, créer, communiquer, sont les exigences de l'atelier pour les peintres et les sculpteurs. Le but de l'association est de faire réfléchir peintres et sculpteurs ensemble sur leur pratique, afin de les amener à se perfectionner dans leur démarche individuelle. Des peintres, de grande notoriété, assurent des formations régulières, plusieurs fois par mois. Olivier BERNEX et Jean-Louis BOUDET viennent commenter les travaux en voie de réalisation et ainsi apporter à chacun de quoi cheminer plus loin, de quoi s'engager[...]

photo Marseille en temps de peste, 1720-1722

Marseille en temps de peste, 1720-1722

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 08/10/2021 au 30/01/2022

Cette exposition portera sur la vie quotidienne, les interventions des pouvoirs publics, du pouvoir religieux et du monde médical, en prenant appui sur les travaux connus et d’autres plus inédits comme la thèse de Fleur Beauvieux "Expériences ordinaires de la peste. La société marseillaise en temps d’épidémie (1720-1724)". Elle présentera une centaine d’objets : œuvres d'art (peintures, sculptures, arts graphiques…), affiches, maquette, cartes, documents d'archives, manuscrits, vidéos, ressources sonores et diffusion de films. Seront notamment réunis 5 récits de peste, précieux car rédigés par des témoins directs des événements. ► Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

photo Rencontre avec Léa Barbazanges au musée Ziem

Rencontre avec Léa Barbazanges au musée Ziem

Martigues 13500

Le 20/01/2022

Ses oeuvres, réalisées à partir d'éléments d'origine végétal, animal ou minéral fascinent. Douée d'une grande capacité d'observation, l'artiste permet de déceler l'élégance dans notre environnement quotidien. Son travail, singulier, ne relève ni de la peinture, ni de la sculpture, ni du dessin. Ses œuvres invitent à redécouvrir une matière familière sous un aspect insoupçonné. Véritable hommage rendu à la beauté de la Nature, son travail révèle l’infinie richesse de notre monde et tout le dynamisme de l’art contemporain. Visites et rencontre / au musée Ziem. - Visites commentées gratuites : dimanches 17 octobre, 21 novembre, 26 décembre 2021 et 30 janvier 2022 à 16h. - Visite enseignants avec Léa Barbazanges : jeudi 14 octobre 2021 à 17h30. - Rencontre avec l’artiste ! : jeudi 20 janvier 2022 à 17h30. - Visites à la demande sur rendez-vous : que vous soyez en famille, entre amis, un petit groupe... Le musée Ziem vous accueille pour une visite commentée afin de vous faire découvrir l’exposition en cours. Sur réservation, à partir de 5 personnes. - Visite bilingue LSF/Français : l’exposition sera commentée simultanément en français parlé et en Langue des Signes[...]

photo Portes Ouvertes des Ateliers et Galeries d'Art de La Ciotat

Portes Ouvertes des Ateliers et Galeries d'Art de La Ciotat

La Ciotat 13600

Du 10/12/2021 au 11/12/2021

L'association d'artistes Sirènes propose ce parcours artistique et culturel dans le Vieux La Ciotat avec la présence de 27 ateliers, galeries et lieux d'exposition et plus de 60 artistes. Les amateurs de peinture, céramique, sculpture, dessin, bijoux, créations, photographie, artisanat d'art, création contemporaine, gravure, porcelaine contemporaine et autres pastels seront comblés. Pendant deux journées, artistes et galeries ouvrent leurs portes et ateliers. Ils invitent et accueillent le public à découvrir leur travail et leurs œuvres grâce à un parcours artistique et culturel dans le centre-ville. En complément, des lieux inhabituels accueillent des artistes et artisans d’art. Partager un moment de création, d’expression et d’exposition dans le Vieux La Ciotat permet de construire des passerelles entre population et artistes. Les lieux qui accueilleront des expositions et qui seront ouverts au public à cette occasion sont les suivants : Atelier Denis Canat, Atelier-galerie Locicero, Atelier partagé des arts, Chapelle des Minimes, CIQ Centre-ville, Maison de la cohésion sociale, Galerie Les Frérots cave à vin, L'Art Hic et Hoc - La boutique, ICI, agence de design[...]

photo Olivier Nattes - Être monde

Olivier Nattes - Être monde

Marseille 13000

Du 20/08/2021 au 19/09/2021

Commissaires Françoise Aubert, Martine Robin et Michèle Sylvander Dans le cadre de la 8e édition de Paréidolie, salon international du dessin contemporain - Château de Servières, Marseille. Olivier Nattes est un artiste protéiforme au parcours atypique. Son travail s’appuie sur une exploration des phénomènes naturels, parce que "ce sont ces phénomènes qui créent nos conditions d’existence". Ses recherches et productions abordent un large champ : sciences du vivant, architecture, paysagisme, design spéculatif et écosophie. La sculpture, le dessin, l’installation, font partie de ses pratiques courantes, comme on a pu le voir lors de son exposition personnelle La suite finira bien par arriver au château de Servières (2019). Pour cette proposition sur le plateau expérimental du Frac, dans le cadre de Paréidolie, il pousse plus avant ses recherches. Entre autres, des graines comme matériau du dessin et le bambou comme matériau de construction vivant seront ses outils. Dans ma pratique, la question de l’exploration des phénomènes du vivant est centrale, tout comme les questions qui devraient présider à notre façon d’habiter notre "vaisseau terre" et les modalités de construction[...]

photo Exposition de Noël Vieux-Port

Exposition de Noël Vieux-Port

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

AVERTISSEMENT : Le contenu de l’exposition peut heurter la sensibilité des publics sensibles. Déconseillée aux moins de 16 ans. Plongée dans le monde des esprits, de l’épouvante et des créatures fantastiques. Le Dernier Cri, éditeur sérigraphe résident de la Friche, présente pour la première fois en France une sélection d’œuvres d’une cinquantaine d’artistes internationaux sur la thématique des Enfers bouddhistes. Les visions de l’Enfer bouddhiste, et l’interprétation populaire qui en est faite en Thaïlande, peu avare d’imageries en la matière, sont le point de départ de l’exposition DC Narok. Elle plonge les visiteurs dans une semi-obscurité où dessins, peintures, photographies et sculptures sont présentées selon un parcours rappelant les vieux trains fantômes, les murs habillés par des projections d’images d’authentiques sites thaïlandais. À travers cette exposition, le "Dernier Cri" rend hommage, à sa manière bien reconnaissable, au culte mortuaire et au manga d’horreur Thaïlandais. En Thaïlande en effet, l’engouement populaire pour l’épouvante est bien réel, imprégnant une grande diversité des productions culturelles, populaires ou savantes. Dans la philosophie[...]

photo DC Narok - Exposition déconseillée aux -12 ans et personnes sensibles

DC Narok - Exposition déconseillée aux -12 ans et personnes sensibles

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

AVERTISSEMENT : Le contenu de l’exposition peut heurter la sensibilité des publics sensibles. Déconseillée aux moins de 16 ans. Plongée dans le monde des esprits, de l’épouvante et des créatures fantastiques. Le Dernier Cri, éditeur sérigraphe résident de la Friche, présente pour la première fois en France une sélection d’œuvres d’une cinquantaine d’artistes internationaux sur la thématique des Enfers bouddhistes. Les visions de l’Enfer bouddhiste, et l’interprétation populaire qui en est faite en Thaïlande, peu avare d’imageries en la matière, sont le point de départ de l’exposition DC Narok. Elle plonge les visiteurs dans une semi-obscurité où dessins, peintures, photographies et sculptures sont présentées selon un parcours rappelant les vieux trains fantômes, les murs habillés par des projections d’images d’authentiques sites thaïlandais. À travers cette exposition, le "Dernier Cri" rend hommage, à sa manière bien reconnaissable, au culte mortuaire et au manga d’horreur Thaïlandais. En Thaïlande en effet, l’engouement populaire pour l’épouvante est bien réel, imprégnant une grande diversité des productions culturelles, populaires ou savantes. Dans la philosophie[...]

photo Métaboles

Métaboles

Exposition, Cinéma

Marseille 13000

Du 23/06/2021 au 26/06/2021

Préambule : En cette ère de déséquilibre sanitaire et de cloisonnement des relations au monde (inter-humaines comme inter-espèces), les questionnements écologiques en tant qu’étude des interactions des êtres vivants entre eux et avec leur milieu s’imposent comme primordiaux. Ils mettent en avant les réflexions théoriques et recherches plastiques d’une communauté étendue de chercheurs et d’artistes partant du constat que notre société contemporaine, construite par une humanité évoluant dans l’illusion de progrès, s’est peu à peu aliénée du reste du monde vivant. Notre proposition curatoriale réunie sous le titre Métaboles (changements, transitions) forme une sélection de projets pour la plupart inédits proposant des réflexions dans les domaines des relations entre l’humain et son environnement naturel, autour des notions de soutenabilité, de résilience et des effets du capitalocène sur les autres êtres vivants. Programme MARDI 22 JUIN ! OUVERTURE ! * 17 h 30 : Ouverture de l'événement : vernissage des installations et visite de l’exposition en présence des artistes. Installation Essaim par Félix Blume, installation Skotopoiesis par Špela Petrič, sculpture[...]

photo Hijack city

Hijack city

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 28/08/2021 au 23/10/2021

Quasiment rien n’est accroché au mur dans l’espace d’exposition. Trois artistes, trois œuvres, trois attitudes différentes y cohabitent. C’est aussi trois engagements qui s’y rencontrent. L’exposition convoque une histoire vivante de la sculpture en invitant trois générations différentes d’artistes, produisant un paysage contemporain de l’objet détourné. Samir Laghouati-Rashwan est né en 1992 à Arles. Il est diplômé en 2020 des Beaux-arts de Marseille. Il vit et travaille à Marseille. Anita Molinero est née en 1953 à Floirac. Elle est également diplômée des Beaux-arts de Marseille, en 1977. Elle vit et travaille à Paris. Arnaud Vasseux est né en 1969 à Lyon. Il est diplômé des Beaux-arts de Paris en 1993. Il vit et travaille à Marseille.

photo Zevs - Oïkos Logos

Zevs - Oïkos Logos

Sculpture, Exposition

Marseille 13000

Du 23/06/2021 au 19/09/2021

Déployé sur le toit de la Cité radieuse, ce solo show réunit un ensemble de trois séries de peintures "Jet Painting", "Septic Paintings" et "Evolution Series", et de trois sculptures "Le meilleur pour la fin", "Labitation" et "Manpower". De la racine grecque Oïkos (maison) et Logos (science, connaissance), l’exposition est articulée autour de la question de l’écologie et propose une réflexion sur les relations entre l’humain, ses activités et son environnement. Dans la Cité radieuse, l’artiste alerte sur la dérive de l’humanité qui joue avec le feu. Zevs, alias Aguirre Schwarz, est un artiste vivant à Paris et Berlin. Son travail, satirique et engagé, invite à l’introspection sur nos modes de consommation et questionne les travers d’une société consumériste de manière cynique et décalée. Zevs réaffirme ici son statut d’artiste engagé en révélant la fragilité du monde : pollution atmosphérique, eaux troubles et fonte des glaces, témoignent d’un environnement dégradé par l’hyperactivité humaine. La première série Jet Painting présente un diptyque, comme une invitation au début de l’exposition, une promesse d’accueil dans un lieu sûr et confortable pour l’humain. L’exposition[...]

photo Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Arnaque Minimale épisode 4 - Yassemeqk Kollektiv

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 22/05/2021 au 28/05/2021

Arnaque Minimale c’est Yassemeqk qui joue à être un groupe de musique. C’est la mise en abyme de ce qu’est un collectif. Une sorte de réflexion en mouvement. Il en résulte parfois/souvent un champ de sculptures sonores, qui rassemblées, produisent un son intelligible, dans un espace dessiné, circonscrit, qui est l’espace des possibles. (Ce protocole permet à l’expérience de se renouveler à l’envie.) Cela peut aussi se traduire par une reproduction vidéo / des images / sculptures déplacées… ou même par un "album sonore". L’improvisation et la fiction étant présentes à chaque étape de la production, le résultat est hybride et facétieux. Le groupe se laisse guider tout à la fois par ses envies, par les lieux, par les matériaux disponibles et par l’ambiance de ses enregistrements sonores. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Exposition collective - Eternal sunshine of the spotless mind / Expérimentations radicales

Exposition collective - Eternal sunshine of the spotless mind / Expérimentations radicales

Exposition, Peinture, Photographie - Vidéo, Sculpture

Aix-en-Provence - 13

Du 19/05/2021 au 28/08/2021

Pour sa deuxième exposition, la Galerie Ars Longa confirme son soutien pour la création contemporaine à travers les expérimentations radicales des artistes présents depuis son ouverture et celles de nouveaux venus. Les productions explorent tous médiums : installation performée, sculpture,[...]

photo Exposition -Philippe Chazot–Sculptures en bronze

Exposition -Philippe Chazot–Sculptures en bronze

Exposition, Sculpture

Les Baux-de-Provence 13520

Du 02/03/2026 au 31/10/2026

À travers des figures féminines épurées et presque aériennes, l’artiste explore le mystère, la sensualité et la spiritualité du corps humain. Sculpteur autodidacte né en Ardèche en 1964 et installé dans le sud de la France, Philippe Chazot développe une œuvre reconnue en France et à l’étranger, centrée sur la figure féminine. Ses sculptures, délestées de tout superflu, semblent s’élever dans l’espace et invitent à une rencontre sensible, entre force intérieure et poésie des formes.

photo Exposition Musée Estrine : Couleur, matière, texture

Exposition Musée Estrine : Couleur, matière, texture

Patrimoine - Culture, Exposition, Sculpture

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 14/02/2026 au 20/12/2026

Dans l’histoire de la peinture, la couleur occupe une place prépondérante. D’abord imitative de la réalité, elle s’en affranchit par la suite, à l’instar du travail de l’artiste Vincent Van Gogh qui ouvre la voie d’une nouvelle utilisation de la couleur plus subjective et sensible. Dans les mouvements d’avant-garde européens du XXe siècle, la couleur continue d’être le sujet principal des expérimentations artistiques : Albert Gleizes la conjugue en aplat à la décomposition de la perspective ; Robert et Sonia Delaunay, qui ont théorisé l’orphisme, voient dans la décomposition des formes le jaillissement de la lumière et donc des couleurs. Piet Mondrian, un des chefs de file de l’art abstrait, théorise une nouvelle façon de composer ses œuvres basée sur des lignes droites (verticales ou horizontales) et des couleurs primaires qui se dotent d’un rôle déterminant dans la création des compositions. Son travail influencera de nombreux peintres comme Geneviève Asse ou Geneviève Claisse. Quelques années plus tard, les artistes de l’École de Paris avec André Marchand ou Édouard Pignon prendront une direction différente, utilisant des palettes de couleurs saturées dans des[...]